design News

Milan Design Week 2023: στο Superstudio Più το Superdesign Show αμφισβητεί το μέλλον του design με θέμα "inspiration innovation imagination"

Milan Design Week Superdesign Show@GiovanniCappelini
Milan Design Week 2023: στο Superstudio Più το Superdesign Show αμφισβητεί το μέλλον του design με θέμα "inspiration innovation imagination" Έχει αλλάξει: 2023-03-19 di Βενέδικτος Λουλούδια

Κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Σχεδίου του Μιλάνου 2023, το Superstudio Più θα φιλοξενήσει την ετήσια εκδήλωση Superdesign Show, η οποία φέτος θα επικεντρωθεί στο θέμα "inspiration innovation imagination", με μια οραματική προσέγγιση που αμφισβητεί το μέλλον του design, της αρχιτεκτονικής, των πόλεων και του ντιζάιν γενικότερα, στο φως των νέων τεχνολογιών όπως η τεχνητή νοημοσύνη, η επαυξημένη πραγματικότητα και τα ανθρωποειδή ρομπότ.

Θα παρουσιαστούν ορισμένες θεαματικές και καινοτόμες εγκαταστάσεις που παρουσιάζουν μια επιλογή διεθνών σχεδιαστικών προϊόντων που αντανακλούν το μέλλον των λειτουργιών και των υπηρεσιών. Η εκδήλωση περιλαμβάνει επίσης εκθέσεις βιώσιμων ηλεκτρικών προϊόντων, πρωτότυπα ηλεκτρικών αυτοκινήτων, καινοτόμες λύσεις για την κινητικότητα και πρωτοποριακές και πράσινες αρχιτεκτονικές παρεμβάσεις.

Θα υπάρξουν επίσης συνεδρίες αφιερωμένες στη βιωσιμότητα και τον πολιτισμό, τη συμπερίληψη και τη βιωσιμότητα των περιβαλλόντων εργασίας και διαβίωσης. Το Istituto Marangoni, η Σχολή Σχεδίου, θα δείξει στους επισκέπτες τις τεχνολογίες αφής Metaverse, ενώ το Superstudio θα παρουσιάσει το Virtual Pavilion του.

Superdesign Show - Παρουσίαση συνέντευξη τύπου
Superdesign Show – Συνέντευξη τύπου παρουσίασης

Το Superdesign Show, η ετήσια εκδήλωση του Superstudio για την Εβδομάδα Σχεδίου του Μιλάνου, διοργανώνει μερικές θεαματικές και απαιτητικές εγκαταστάσεις που, αν αφενός μας ενημερώνουν για τις καινοτομίες μιας επιλεγμένης διεθνούς παραγωγής, αφετέρου αναμένουν ερωτήσεις και απαντήσεις για τις λειτουργίες του κόσμου. που θα έρθει. Μεταξύ αυτών:

Το σήμερα είναι ήδη αύριο: βιώσιμες επιλογές για το μέλλον

Ο κόσμος αλλάζει γρήγορα και η ανάγκη για υιοθέτηση βιώσιμων συμπεριφορών είναι ολοένα και πιο εμφανής. Πώς μπορούμε όμως να κάνουμε συνειδητές και υπεύθυνες επιλογές; Υλικά, με την έρευνά της για οικολογικά βιώσιμα και ανακυκλωμένα υλικά, προτείνει μια λύση που περιλαμβάνει το κύκλωμα της κυκλικής οικονομίας και την έννοια του θαύματος. Η φετινή διαδραστική εγκατάσταση είναι ένα παράδειγμα του πώς η βιωσιμότητα μπορεί να συνδυαστεί με την καινοτομία και την ομορφιά.

Holcim (Ιταλία) δείχνει μια άλλη καινοτόμο λύση για βιώσιμη δόμηση: πάγκους κατασκευασμένους με συνδυασμό σκυροδέματος και φυσικής ρητίνης. Αυτή η προσέγγιση καταδεικνύει ότι ο κατασκευαστικός κλάδος μπορεί να συμβάλει στη δημιουργία ενός πιο βιώσιμου μέλλοντος.

επίσης Samsung συμμετέχει στην πρόκληση της βιωσιμότητας, παρουσιάζοντας έναν τομέα αφιερωμένο στη βιωσιμότητα στο έξυπνο σπίτι του. Η εταιρεία δείχνει πώς οι οικιακές συσκευές μπορούν να είναι φιλικές προς το περιβάλλον και ταυτόχρονα έξυπνες.

Η ηλεκτρική κινητικότητα είναι ένας άλλος κρίσιμος τομέας για το βιώσιμο μέλλον. Lexus έχει επικεντρώσει την έρευνα για την ηλεκτροκίνηση εδώ και 15 χρόνια. Η νέα του δημιουργία, «Shaped by Air» του αρχιτέκτονα Suchi Reddy, είναι εμπνευσμένη από τη δεξιοτεχνία του Lexus Electrified Sport coupé και αποτελεί παράδειγμα του πώς η ομορφιά μπορεί να συναντήσει τη βιωσιμότητα.

HOLCIM ITALIA CALA Τραπεζάκι Σαλονιού ph. Λορέντζο Μπούτι
HOLCIM ITALIA CALA Τραπεζάκι Σαλονιού ph. Λορέντζο Μπούτι
Έκθεση Massimiliano Mandarini και Creative Italy Lab Schizzo Superdesign
Έκθεση Massimiliano Mandarini και Creative Italy Lab Schizzo Superdesign

Η κουλτούρα της οικολογίας πρέπει να προωθηθεί από την παιδική ηλικία για να αποφευχθεί η περιβαλλοντική καταστροφή. Massimiliano Mandarini και Creative Italy Lab Δείξτε πώς η βιωσιμότητα μπορεί να ενσωματωθεί σε όλες τις πτυχές της καθημερινής ζωής, συμπεριλαμβανομένων των εργασιακών περιβαλλόντων. GN Architects + Phononic Vibes παρουσιάζουν μια φουτουριστική ακουστική λύση, το «SoundSpline», που συνδυάζει τη μηχανική και την εσωτερική αρχιτεκτονική.

Οι ψηφιακές πλατφόρμες και οι εικονικές εμπειρίες γίνονται όλο και πιο σημαντικές για την εμπειρία των χρηστών. ΜΕΓΑΛΟ'Istituto Marangoni • η Σχολή Σχεδίου μας μεταφέρει στο Metaverse με την απτική τεχνολογία του, ενώ το Superstudio μας προσκαλεί να εξερευνήσουμε τις προτάσεις του για εικονικές εμπειρίες. PNA – Η Pietra Naturale Autentica μας δείχνει την απεραντοσύνη της ομορφιάς των ιταλικών μαρμάρων μέσα από τις εικόνες που προβάλλονται στους τοίχους LED ενός συναισθηματικού κύβου.

Istituto Marangoni – School of Design Tacty Mikel Alonso
Istituto Marangoni – School of Design Tacty Mikel Alonso

Συνοπτικά, η βιωσιμότητα είναι ο μόνος δρόμος για ένα καλύτερο μέλλον. Αυτή η έκθεση αντιπροσωπεύει μια ευκαιρία να εξερευνήσετε νέες βιώσιμες λύσεις και να ανακαλύψετε πώς η ομορφιά μπορεί να συνδυαστεί με τη βιωσιμότητα. Το σήμερα είναι ήδη αύριο και πρέπει να δράσουμε τώρα για να διασφαλίσουμε ένα βιώσιμο μέλλον για τις μελλοντικές γενιές.

Ασιατική R-εξέλιξη

Η ασιατική R-evolution είναι ένα όλο και πιο εμφανές φαινόμενο στον κόσμο του σχεδιασμού και των επίπλων. Ενώ στο παρελθόν ήταν κυρίως οι δυτικές εταιρείες που υπαγόρευαν τις τάσεις και εξήγαγαν το δικό τους στυλ, σήμερα είναι τα έθνη της Ανατολής και της Άπω Ανατολής που ακούγονται με συγκεκριμένες και πρωτότυπες προτάσεις.

Για χρόνια, το Superstudio είναι ένας τόπος συνάντησης μεταξύ του κόσμου του δυτικού και του ασιατικού σχεδιασμού. Εδώ, μάλιστα, παρουσιάζονται τα προϊόντα και οι λύσεις εταιρειών και σχεδιαστών από όλο τον κόσμο, δημιουργώντας μια πολιτιστική και στιλιστική μόλυνση που εμπλουτίζει ολόκληρο τον κλάδο.

Grade Design 系列白底图
Grade Design 系列白底图
Εμφάνιση Superdesign Image KawashimaSelkonTextiles
Εμφάνιση Superdesign Image KawashimaSelkonTextiles

Η Κίνα, για παράδειγμα, εκπροσωπείται από Σχέδιο βαθμού, που συνδυάζει την κινεζική παράδοση με τον μοντερνισμό μέσα από τον μινιμαλισμό και τις απαλές γραμμές άνεσης. Οι Ιάπωνες GPJ×YUTAKA, από την άλλη, προσφέρει ένα νέο σύστημα φωτισμού με την πρωτοποριακή τεχνολογία Onefabrica, ενώ Kawashima Selkon Κλωστοϋφαντουργία επαναπροτείνει τα παραδοσιακά ιαπωνικά υφάσματα επίπλωσης σε ένα ενημερωμένο κλειδί.

Προέρχεται από την Κορέα Ίδρυμα Σχεδιασμού της Σεούλ, που στοχεύει να υποκλέψει καινοτομίες και να εμπνεύσει δημιουργικά, ενώ η Ταϊλάνδη εκπροσωπείται από Slowhand Design Thailand από την DITP, το οποίο παρουσιάζει τοπικά υλικά και κατασκευή και εστιάζει στην επαναχρησιμοποίηση και τον κύκλο ζωής των βιομηχανικών υλικών.

DITP Thailand Qualy Cacvase
DITP Thailand Qualy Cacvase

Τέλος, η Ιαπωνία γίνεται αισθητή με διάφορες προτάσεις, συμπεριλαμβανομένων των εκλεπτυσμένων φωτιστικών από την quantum και της εγκατάστασης αφιερωμένης στην τεχνολογία VR από Φόρουμ 8. Δημιουργικό σαλόνι του Τόκιο, από την άλλη, προωθεί ένα ακόμα ελάχιστα γνωστό φεστιβάλ σχεδιασμού και μόδας, ενώ η GPJ × YUTAKA παρουσιάζει τα γλυπτά και καμπυλόγραμμα αντικείμενα "Φωτιστικό υφάσματος Andon".

Το Asian R-evolution είναι μια ολοένα και πιο ενοποιημένη πραγματικότητα στον κόσμο του σχεδιασμού και της επίπλωσης, που βλέπει την Ασία ως πρωταγωνιστή πρωτότυπων και καινοτόμων λύσεων. Χάρη στην πολιτιστική και στιλιστική μόλυνση που δημιουργείται σε χώρους συνάντησης όπως το Superstudio, αυτό το φαινόμενο μπορεί μόνο να συνεχίσει να αναπτύσσεται και να φέρνει νέες ιδέες και προοπτικές στον κλάδο.

Παράξενο αλλά όμορφο

Η δημιουργικότητα δεν έχει όρια, ειδικά στον κόσμο του σχεδιασμού. Σήμερα, περισσότερο από ποτέ, βρισκόμαστε αντιμέτωποι με παράξενα αλλά όμορφα αντικείμενα, ικανά να καταπλήξουν και να μαγέψουν, να μας ενθουσιάσουν και να μας κάνουν να ονειρευόμαστε.

ο Απροσδόκητα αντικείμενα αποτελούν απτή απόδειξη αυτής της τάσης. Εδώ η έκπληξη είναι το leitmotiv, η καινοτομία είναι το σύνθημα και η μη κοινοτοπία είναι ο στόχος. Εδώ σχεδιαστές και καλλιτέχνες συγχωνεύονται, δίνοντας ζωή σε μοναδικές και ανεπανάληπτες δημιουργίες.

Κεραμικά, οθόνες, πορσελάνη, καθίσματα, ακουστικοί τοίχοι, αξεσουάρ επίπλωσης, όλα γίνονται δυνατά όταν η δημιουργικότητα είναι στην εξουσία. Και τα υλικά γίνονται το σημείο εκκίνησης για πειραματισμούς, για έρευνα, για εξερεύνηση νέων μορφών και νέων αισθήσεων.

Pelma Superstudio MDW
Pelma Superstudio MDW

Alcarol μας εκπλήσσει με το Geomorphic, μια σειρά από έπιπλα που εξερευνούν τις διαδικασίες που περιλαμβάνουν την ύλη μέσω του trompe-l'oeil που περιλαμβάνουν επίσης την αφή. ΚΑΡΒΟΝΙΑ μας εκπλήσσει με τις αρχιτεκτονικές του σε νημάτια άνθρακα, που βρίσκουν ένα στοιχείο στήριξης στη σκιά της δικής τους προβολής. pelma παρουσιάζει τον νέο τύπο αφρού πολυουρεθάνης, απόλυτα βιώσιμο και αναγεννητικό, αποτέλεσμα μιας κυκλικής παραγωγικής διαδικασίας.

Τραπεζάκι σκαμπό alcarol Lava
Τραπεζάκι σκαμπό alcarol Lava

Μα μη è tutto. Laminates Abet μας προσφέρει το έργο Re-make, Re-model, Re-imagine, που αποτελείται από 350 χρωματιστούς μαγνητικούς κύβους με επίστρωση, ενώ το Laboratorio San Rocco μας μαγεύει με τα βάζα του διακοσμημένα με ολισθήσεις.

Τέλος, Μέθοδος μας χαρίζει κομψά περιβάλλοντα με στυλ μεταξύ κλασικού και πρωτοποριακού, όπου συνυπάρχουν παράδοση και καινοτομία, φύση, φαντασία και τεχνολογία.

Με λίγα λόγια, τα Απροσδόκητα Αντικείμενα είναι το τέλειο παράδειγμα για το πώς η δημιουργικότητα μπορεί να ξεπεράσει τα όρια του συμβατικού, δημιουργώντας περίεργα αλλά όμορφα αντικείμενα που αφήνουν το στίγμα τους και μας ενθουσιάζουν.

Αστέρια του σήμερα και του αύριο

Στον κόσμο του σχεδιασμού, τα αστέρια του σήμερα είναι εκείνοι που φέρνουν επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο συλλαμβάνουμε και παράγουμε αντικείμενα σχεδιασμού. Αλλά το μέλλον πλησιάζει όλο και περισσότερο, και μαζί του έρχονται αναδυόμενα ταλέντα, έτοιμα να πειραματιστούν, να καινοτομήσουν και να αφήσουν το στίγμα τους.

Το συλλογικό ΑΣΤΕΡΙΑ ΤΟΥ ΣΗΜΕΡΑ, επεξεργάστηκε από Giulio Cappellini, παρουσίασε δέκα νέους πρωταγωνιστές του σύγχρονου design, μεταξύ των οποίων Leonardo Talarico, Elena Salmistraro, Francesca Lanzavecchia, Ilaria Marelli, Matteo Agati, Sergio Prieto, Daniel Nikolovski, Francesco Forcellini, Antonio Facco και Keiji Takeuchi. Αυτά τα αναδυόμενα ταλέντα προσελκύουν ήδη την προσοχή του σχεδιαστικού κόσμου χάρη στη δημιουργικότητα, την πρωτοτυπία και την ικανότητά τους να συνδυάζουν παράδοση και πειραματισμό.

Τα αστέρια του σήμερα Vasi Trace εγκαταλείπουν
Τα αστέρια του σήμερα Vasi Trace εγκαταλείπουν

Αλλά δεν είναι μόνο οι νέοι που εκπλήσσουν στον κόσμο του design. Ο τομέας ΓΥΝΑΙΚΕΣ & ΣΧΕΔΙΟ παρουσιάζει τους εκλεκτικούς και multitasking σχεδιαστές του "Καθρέφτης – Δημιουργικός στον καθρέφτη», είπε μέσα από τις εικόνες του νεαρού και ευαίσθητου φωτογράφου Angelica Cantu Rajnoldi. Επιπλέον, FoodDesignStories παρουσιάζει την εγκατάσταση "ΡΕΥΣΤΗ ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ», που ταξιδεύει τον επισκέπτη γύρω από το έργο είκοσι ανεξάρτητων σχεδιαστών που είναι αφοσιωμένοι στην προστασία των υδάτινων πόρων.

FoodDesignStories GABRIELLA CAMPANELLA
FoodDesignStories GABRIELLA CAMPANELLA

Το μέλλον του σχεδιασμού βρίσκεται στα χέρια αυτών των αναδυόμενων ταλέντων, έτοιμα να αμφισβητήσουν τις συμβάσεις και να φανταστούν έναν καλύτερο κόσμο μέσω της δουλειάς τους. Η δημιουργικότητά τους, σε συνδυασμό με το πάθος για το σχεδιασμό και την περιέργεια, προορίζονται να συνεχίσουν την παράδοση του ιταλικού ντιζάιν και να αφήσουν ένα ανεξίτηλο σημάδι στην ιστορία του παγκόσμιου design.

Κάτω από το σημάδι της τέχνης

Το Superdesign Show είναι ένα από τα πιο αναμενόμενα γεγονότα της χρονιάς για τους λάτρεις της τέχνης και του design. Σε αυτή την έκδοση, η αλληλεπίδραση με την τέχνη γίνεται κεντρικό στοιχείο της εκδήλωσης, δίνοντας ζωή στο θέμα της «Φαντασίας».

Ανάμεσα στα εκτιθέμενα έργα, τα επιχρυσωμένα γλυπτά των διακοπτών από TECNOLITE για Meljac, που χάρη στην εκλεπτυσμένη σκηνοθεσία του Μιλανέζου αρχιτέκτονα Dante Benini γίνονται πραγματικά αντικείμενα τέχνης. Ομοίως, η μεγάλη επιφάνεια των χαλύβδινων πλακών του Nickel-chrome Lab φιλοξενεί αντικείμενα και έπιπλα από χάλυβα, εναλλάσσοντας με γλυπτά και άλλα έργα τέχνης, αποδεικνύοντας τη μεγάλη ευελιξία αυτού του υλικού που συνεχίζει να είναι ο πρωταγωνιστής της σημερινής βιομηχανικής εξέλιξης.

NICKEL CHROME LAB
NICKEL CHROME LAB

Το θέμα της θραύσης αντιμετωπίζεται από Albert Gianfreda με την «ITALIA», ένα πάνελ που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την Οικιακό Μουσείο Τεστόρι και l 'Ιταλική Ένωση Κεραμικών Πόλεων. Αυτό το έργο περιέχει μια συλλογή από κεραμικά αντικείμενα από έως και 21 διαφορετικές παραδόσεις, κατακερματισμένα και στη συνέχεια ανασυναρμολογημένα, σε ένα παιχνίδι σχημάτων και χρωμάτων που αφηγείται τη μεγάλη πολιτιστική ποικιλία της χώρας μας.

Υπάρχουν όμως και πιο παιχνιδιάρικα έργα, όπως η ομάδα των «καρτούν κουνελιών» του Ιάπωνα καλλιτέχνη Aki Kuroda για το Slide, ή το μεγάλο οπτικό γλυπτό από Flavio Lucchini, που βρίσκει την ιδανική του τοποθεσία στο FLA, Atelier, Museum.

Σε κάθε περίπτωση, η τέχνη και το σχέδιο ενώνονται σε μια μοναδική αισθητηριακή εμπειρία, ικανή να διεγείρει συναισθήματα και να διεγείρει τη φαντασία. Το Superdesign Show επιβεβαιώνει έτσι τη θέση του ως σημείο αναφοράς για τους λάτρεις του κλάδου, προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με τις πιο καινοτόμες τάσεις και καλλιτέχνες της στιγμής.

Άλλοι ορίζοντες και συνομιλίες

Η εκδήλωση Superdesign Show δεν περιορίζεται μόνο στην παρουσίαση αντικειμένων τέχνης και σχεδιασμού, αλλά προσφέρει επίσης την ευκαιρία να πειραματιστείτε, να συζητήσετε και να συζητήσετε τις λέξεις-κλειδιά Inspiration Innovation Imagination. Ανάμεσα στους χώρους που είναι αφιερωμένοι σε αυτό, βρίσκουμε την ασυνήθιστη εγκατάσταση υπογεγραμμένη από Μίρκο Ταταρίνι στο FLA, που δημιουργήθηκε από τους μαθητές του ISIA Φλωρεντία ξεκινώντας από την επίπλωση του Υπέροχα σχέδια. Το έργο γίνεται πρόσχημα για να συζητήσουμε τη δεύτερη ζωή των αντικειμένων, η οποία μπορεί να είναι εξίσου σημαντική με την πρώτη τους ζωή.

Ο Mirko Tattarini και η Mirabili Design Fiction
Ο Mirko Tattarini και η Mirabili Design Fiction

Αλλά όχι μόνο. Το Superdesign Show προσφέρει επίσης μια σειρά συναντήσεων που επικεντρώνονται στη μεταμόρφωση των υλικών. Στην περιοχή ΥλικάΠράγματι, περιμένουμε παρεμβάσεις και συζητήσεις για το πώς τα υλικά μπορούν να μετασχηματιστούν και να επαναχρησιμοποιηθούν, δημιουργώντας νέες μορφές και νέα αντικείμενα που ανταποκρίνονται στις ανάγκες του σύγχρονου κόσμου.

Επιπλέον, μεταξύ των άλλων εκδηλώσεων που δεν πρέπει να χάσετε, βρίσκουμε τις συνομιλίες, τις στιγμές συζήτησης και διαλόγου μεταξύ ειδικών του κλάδου. Μεταξύ αυτών, επισημαίνουμε αυτό που είναι αφιερωμένο στο θέμα του αειφόρου σχεδιασμού, στο οποίο θα συζητηθεί η ανάγκη δημιουργίας αντικειμένων και προϊόντων που σέβονται το περιβάλλον και μπορούν να διαρκέσουν στο χρόνο.

Εν ολίγοις, το Superdesign Show δεν περιορίζεται στην παρουσίαση αντικειμένων σχεδίασης, αλλά προσφέρει μια ολοκληρωμένη εμπειρία, η οποία επεκτείνεται επίσης στον πειραματισμό, τη συζήτηση και τη σύγκριση σε σημαντικά θέματα όπως η βιωσιμότητα και ο μετασχηματισμός των υλικών.

Superdesign Εμφάνιση πληροφοριών και ώρες

SUPERSTUDIO PLUS
Via Tortona, 27
18-22 Απριλίου, 11-21 Απριλίου / 23 Απριλίου 11-18 (απαιτείται εγγραφή)

Για επισκέψεις: ελεύθερη είσοδος αλλά με υποχρεωτική εγγραφή στο site
www.superdesignshow.com

Μπορείτε επίσης να σας αρέσουν