Η έβδομη έκδοση του Isola Design Festival πλησιάζει και θα πραγματοποιηθεί από τις 18 έως τις 23 Απριλίου 2023 στο Μιλάνο κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Σχεδίου του Μιλάνου. Η εκδήλωση, που διοργανώνεται από την πλατφόρμα φυσικής και ψηφιακής σχεδίασης Isola, θα λάβει χώρα σε πολλές τοποθεσίες εντός της Isola Design District και θα περιλαμβάνει περισσότερες από 40 εκθέσεις και εγκαταστάσεις, εκδηλώσεις και μια σειρά ομιλιών στις οποίες θα συμμετάσχουν σχεδόν 300 σχεδιαστές, διεθνείς σχεδιαστικά στούντιο, δημιουργοί και κατασκευαστές.
Το φετινό θέμα, με τίτλο "Τίποτα δεν συμβαίνει αν δεν συμβεί τίποτα», θα ασχοληθεί με το θέμα της ανάπλασης, τοποθετώντας το στο επίκεντρο της εκδήλωσης. Μετά από μια έντονη χρονιά πρωτοβουλιών στο Μιλάνο, την Ολλανδική Εβδομάδα Σχεδιασμού στο Αϊντχόβεν και την Εβδομάδα Σχεδίου του Ντουμπάι, η ομάδα της Isola θέλει το φεστιβάλ να είναι ένα στήριγμα για μια αλυσιδωτή αντίδραση προς την αλλαγή, η οποία οδηγεί σε επανεξέταση, αναγέννηση και θεραπεία για να δημιουργήσει κάτι θετικό.
Το μανιφέστο που παρουσίασαν οι ιδρυτές της Isola εξηγεί ξεκάθαρα το θέμα και καλεί όλα τα μέλη της παγκόσμιας σχεδιαστικής κοινότητας να σκεφτούν πέρα από την έννοια της βιωσιμότητας. Τα ανθρώπινα όντα έχουν σταδιακά εκμεταλλευτεί και καταναλώσει τους φυσικούς πόρους του πλανήτη μας, αφήνοντας ένα τεράστιο κενό αποτύπωμα, και είναι απαραίτητο να βρεθούν νέες λύσεις για να επανεξεταστούν οι διαδικασίες και τα συστήματα παραγωγής και να διορθωθούν οι ζημιές που προκλήθηκαν στον πλανήτη μας.
Το Isola Design Festival στοχεύει να είναι ο κόμβος του συλλεκτικού, κυκλικού, βιώσιμου και καινοτόμου σχεδιασμού, τονώνοντας τη δημιουργικότητα όλων των μελών της σχεδιαστικής κοινότητας. Στόχος είναι να γίνουν τα πράγματα πραγματικά και η ελπίδα των νέων γενεών να αναζωπυρωθεί με συγκεκριμένες πράξεις και όχι μόνο με λόγια.
Συμπερασματικά, το Isola Design Festival αποτελεί μια σημαντική ευκαιρία για την παγκόσμια κοινότητα σχεδιασμού να προβληματιστεί σχετικά με το θέμα της αναγέννησης και να βρει καινοτόμες λύσεις για την προστασία του πλανήτη μας. Η Isola θέλει να αποτελέσει έμπνευση για όλους όσους πιστεύουν στη δύναμη του σχεδιασμού για την αλλαγή και προσκαλεί όλους να συμμετάσχουν σε αυτό το γεγονός που δεν πρέπει να χάσετε κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Σχεδίου του Μιλάνου 2023.
Οι εκθέσεις του Isola Design Festival
Η Isola, η γειτονιά των Μιλανέζων που αγκαλιάζει τη σύγχρονη τέχνη, είναι έτοιμη να υποδεχθεί επτά εκθέσεις που επιμελούνται η δημιουργική ομάδα της Isola, με επικεφαλής τον επικεφαλής scouter και επιμελητή Juan Torres, και άλλους προσκεκλημένους επιμελητές.
Εγκύκλιος – Το Κυκλικό Χωριό φιλοξενείται στη γραφική σκεπαστή πλατεία της Περιφέρειας της Λομβαρδίας, σε έναν χώρο που σχεδίασε το MAST Studio του Άμστερνταμ σε συνεργασία με τις Fiction Factory, Interface και The Good Plastic Company. Η διάταξη μηδενικών αποβλήτων της έκθεσης παρουσιάζει πρώτες ύλες, βιοϋλικά και προϊόντα κατασκευασμένα με φυσικούς πόρους ή βιομηχανικά απόβλητα, τα οποία ακολουθούν μια κυκλική προσέγγιση στο σχεδιασμό. Οι συμμετέχοντες σχεδιαστές και στούντιο σχεδιασμού περιλαμβάνουν ονόματα όπως AAMA Design, Frank Chou Design Studio και ZANELLOG Studio.
Εργαλεία & Χειροτεχνίες στο Ίδρυμα Riccardo Catella είναι η δεύτερη έκθεση και παρουσιάζει νεαρά ταλέντα και μια νέα γενιά τεχνιτών που συνδυάζουν τις παραδοσιακές δεξιότητες με τις πειραματικές τεχνικές για να δημιουργήσουν σύγχρονα και συλλεκτικά σχέδια. Τα εμπλεκόμενα έργα θα δείξουν πώς ο σχεδιασμός μπορεί να διατηρήσει την παράδοση, να τιμήσει τις νέες και αρχαίες τεχνικές και να προωθήσει την καινοτομία. Οι σχεδιαστές και τα στούντιο σχεδιασμού που συμμετέχουν περιλαμβάνουν ονόματα όπως οι Alice Crepaldi, Caspar Fischer και Joana Moura Ceramics.
Να προσέχεις! Από το μυαλό, το σώμα και το περιβάλλον σας φιλοξενείται στο Stecca3, με την επιμέλεια του πολυεπιστημονικού στούντιο σχεδιασμού Tellurico. Αυτή η καθηλωτική έκθεση παρουσιάζει έργα που εστιάζουν σε σύγχρονα ζητήματα που επηρεάζουν τόσο την κοινωνική όσο και την προσωπική σφαίρα, όπως η άνιση πρόσβαση σε πόρους τροφίμων, η ταχεία υποβάθμιση του περιβάλλοντος και η υπερβολική παραγωγή απορριμμάτων. Η έκθεση στοχεύει να ευαισθητοποιήσει το κοινό για αυτές τις πτυχές, θέτοντας κρίσιμα ερωτήματα και προωθώντας εννοιολογικές και πρακτικές λύσεις. Ο χώρος εμπλουτίζεται από τα μοντέρνα αρώματα και τους πληθωρικούς χρωματικούς τόνους των Millefiori® Milano και Yankee Candle®.
Island Design Gallery, που πραγματοποιήθηκε στη via Pastrengo 14, γιορτάζει μοναδικά και χειροποίητα προϊόντα, συλλεκτικά σχεδιαστικά αντικείμενα, προσαρμόσιμα κομμάτια και σύγχρονα προϊόντα εμπνευσμένα από την καθημερινή ζωή. Η έκθεση παρουσιάζει μια επιλογή από έργα Ολλανδών ταλέντων και καθιερωμένων στούντιο σχεδιασμού, το The Dutch Corner, που επιμελείται η Wisse Trooster και υποστηρίζεται από το Γενικό Προξενείο της Ολλανδίας στο Μιλάνο. Ο σκηνογραφικός χώρος, εμπνευσμένος από τη μεταφυσική και το έργο του Giorgio De Chirico, δημιουργήθηκε σε συνεργασία της δημιουργικής διευθύντριας του Isola, Elif Resitoglu και της Stephanie Blanchard, συνιδρυτή του στούντιο IAMMI.
Under Design Λίβανος, που φιλοξενείται από τον σύλλογο VIAFARINI στη via Farini 35, παρουσιάζει μια ρεαλιστική χαρτογράφηση και μια προβολή των οργανώσεων που εξακολουθούν να λειτουργούν αυτή τη στιγμή στον Λίβανο σε μια στιγμή κοινωνικής, πολιτικής και οικονομικής κρίσης. Η έκθεση ωθεί στην εγκατάλειψη της πτυχής του σχεδιασμού ως εμπορεύματος αποκομμένο από τοπικά και παγκόσμια πλαίσια και ευθύνες, προκειμένου να διασωθεί ό,τι είναι σημαντικό. Η χαρτογράφηση θα παρουσιαστεί σε ένα τρισδιάστατο εκτυπωμένο πλαίσιο ανακυκλωμένου πλαστικού, που σχεδιάστηκε και κατασκευάστηκε από την Post Industrial Crafts.
Αναδυόμενα ταλέντα, που φιλοξενείται στη Via Confalonieri 21, παρουσιάζει μια επιλογή από πέντε νέους αποφοίτους της Ακαδημίας Σχεδιασμού του Αϊντχόβεν. Οι ανερχόμενοι σχεδιαστές παρουσιάζουν έργα με ιδιόμορφες τεχνικές, συνδυάζοντας φυσικό και ψηφιακό υλικό, μέσα από γλυπτά, έπιπλα και κινούμενες εικόνες.
Καινοτομία για τη ζωή, που πραγματοποιήθηκε στην περιοχή Certosa, είναι μια έκθεση αφιερωμένη στην τεχνολογία που εφαρμόζεται στο σχεδιασμό και προωθεί έργα που διερευνούν την ενσωμάτωση προηγμένων τεχνολογιών στα έπιπλα και την αρχιτεκτονική. Η έκθεση φιλοξενείται σε βιομηχανικό χώρο 3.000 τετραγωνικών μέτρων και επιμελείται σε συνεργασία με την Designtech και την DesignWanted.
Αυτές οι εκθέσεις προσφέρουν μια πλήρη επισκόπηση του κόσμου του σχεδιασμού, από τη βιωσιμότητα στην τεχνολογική καινοτομία, από την ανακάλυψη νέων ταλέντων μέχρι την τέχνη και τη μεταφυσική. Χάρη στις διάφορες εκθέσεις, έχετε την ευκαιρία να ανακαλύψετε νέα ταλέντα, υλικά και προσεγγίσεις στο σχεδιασμό, ανοίγοντας το μυαλό σας σε νέες προοπτικές και καινοτόμες ιδέες. Η Isola, λοιπόν, επιβεβαιώνεται ως μια δημιουργική και avant-garde γειτονιά, που πάντα αναζητά νέα ερεθίσματα και ιδέες για το μέλλον.
Προσωρινές εκθέσεις και εγκαταστάσεις
Μεταξύ των πολλών εκθέσεων που υπάρχουν στην Περιοχή Σχεδίασης, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες είναι αναμφίβολα αυτή του Βελγικό περίπτερο, την επιμέλεια των σχεδιαστών Joris Verstrepen και Timon Mattelaer, στη Via Cola Montano 13. Αυτή η έκθεση παρουσιάζει την ουσία του βελγικού design, που εμπνέεται από τη φύση, τις πρώτες ύλες και τη βιωσιμότητα.
Μια άλλη έκθεση που δεν πρέπει να χάσετε είναι Belonging: A Modern Fairytale της Social Label, στη via Pastrengo 12, η οποία φέρνει τα προϊόντα που αποτελούν μέρος της σχεδιαστικής συλλογής τους στο Μιλάνο. Οι ιδρυτές της Social Label, Petra Janssen (studio Boot) και Simone Kramer (C-mone), δημιουργούν προϊόντα και προωθούν εξατομικευμένες δραστηριότητες μέσω του «σχεδιασμού με πράξη» για να βοηθήσουν τα περιθωριοποιημένα άτομα να εισέλθουν στην αγορά εργασίας.
Η συλλογή Κτηνιατρείο KeepLife, στο ZonaK, παρουσιάζει μια συλλογή από 16 ξύλινα ζώα, τα οποία είναι και παιχνίδι και ένα προϊόν γραφείου σε σχήμα ζώου, φτιαγμένο στο KeepLife, ένα νέο σύνθετο υλικό με βάση το ξύλο που παράγεται από τα κελύφη των αποξηραμένων φρούτων με την προσθήκη ενός συνδετικού χωρίς συνδετικό υλικό. από επιβλαβείς ουσίες, πληρωτικά, διαλύτες και φορμαλδεΰδη. Μεταξύ των σχεδιαστών που συμμετέχουν είναι οι Matali Crasset, Marialaura Irvine, Marta Laudani, Giulio Iachetti, Matteo Ragni, Studio Algoritmo, Luigi Petrillo, Ilaria Spagnuolo και Pietro Petrillo.
Η έκθεση Σχεδιασμένο στο Μαυροβούνιο από την DAA Montenegro, στην Key Gallery, περιστρέφεται γύρω από το σχεδιασμό, τη βιωσιμότητα και την κοινωνική ευθύνη ως επιθέματα που δημιουργούν νέα προϊόντα, υλικά και τεχνολογίες, που προορίζονται να αλλάξουν την πορεία του μέλλοντός μας.
La Mostra Λέσχη Ελευθέρων Επιμελητών από την startup λογισμικού Lyla Design και την εταιρεία παραγωγής τρισδιάστατων εκτυπωτών Ginger Additive, στη Via Confalonieri 3, οραματίζεται το μέλλον του σχεδιασμού και της κατασκευής προσαρμοσμένων προϊόντων εσωτερικού χώρου. Η διαδραστική έκθεση περιλαμβάνει σχέδια ανερχόμενων καλλιτεχνών, όπως οι Lucas Zito, Mark Ballint, Ori Orisun και Tetti, τα οποία μπορούν να προσαρμοστούν από τους επισκέπτες μέσω του διαισθητικού λογισμικού Lyla Design και να εκτυπωθούν 11D επιτόπου χρησιμοποιώντας την τεχνολογία αιχμής της Ginger Additive.
Ανθρώπινες μυκόρριζες, με την επιμέλεια της startup Terracquea, στο Viale Lunigiana 10A, παρουσιάζει μια σχεδιαστική συλλογή με μυκήλιο, έργα που συνδυάζουν φύση και πολιτισμό, επένδυση από λουλούδια, χαρτί και δέρμα από μανιτάρια, υφάσματα χωρίς φυτοφάρμακα και ίνες από άγρια φυτά.
Ενότητα του LEFORME Atelier στο Café Gorille θα παρουσιάσει μια σειρά από σύγχρονες αρθρωτές λάμπες, δομημένες με ρευστό και προσαρμόσιμο τρόπο, κατασκευασμένες χωρίς τη χρήση κόλλας. Αντίστοιχα, στη Via Pastrengo 7 θα φιλοξενηθεί η ιαπωνική συλλογική έκθεση New Normal, New Standard, η οποία παρουσιάζει «κοινά» προϊόντα ικανά να βελτιώσουν το περιβάλλον και να προωθήσουν την επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων, υιοθετώντας κατάλληλα αντίμετρα κατά του Covid-19. XNUMX.
Pit Stop – Manual & Material Culture, στο Pepe Nymi, είναι ένας χώρος προσωρινής έκθεσης που υποστηρίζεται από το Ίδρυμα DESIGN και διαχειρίζεται το πρόγραμμα σπουδών Manual & Material Culture. Η έκθεση παρουσιάζει καθημερινά αντικείμενα και πρωτότυπα στοιχεία φινιρίσματος για εσωτερικούς χώρους που συνδέονται με την επίσημη έρευνα που διεξάγεται στα μαθήματα Master της Ακαδημίας. Ο χώρος περιλαμβάνει καινοτόμες τεχνικές, φυσικά και τεχνητά υλικά, ψηφιακές τεχνολογίες, σχεδιασμό παιχνιδιών και σχεδιασμό φωτισμού από το στούντιο NEEO, παρέμβαση του Leonardo Caffo και των συνεργαζόμενων εταιρειών Upgroup, Forma&Cemento, Vsk, KeepLife, United Pets.
Υποπερίπτωση από τον Paolo Marasi, σε συνεργασία με την IWG και με οικοδεσπότη την Spaces Isola, γιορτάζει το rave με κριτικό και ειρωνικό τρόπο. Το Sottocassa δείχνει πώς να αναδημιουργήσετε το σενάριο και την ατμόσφαιρα του rave στο σπίτι, μέσω ενός συστήματος διασυνδεδεμένων πάνελ που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε μονάδες που περιέχουν, οθόνη ή ανακλαστικές μονάδες εμπνευσμένες από συστήματα ήχου (τοίχοι ενισχυτών και ηχείων).
Η Τέχνη της Δυνατότητας από την Portugal Ceramics, στο ZonaK, είναι μια έκθεση καινοτόμων και αυθεντικών πορτογαλικών κεραμικών που συνδυάζουν την κληρονομιά, τον πολιτισμό και τη φαντασία. Κομμάτια που τονίζουν την απλότητα, το συναίσθημα και τη δημιουργικότητα, που συνδυάζουν το σχέδιο και τη σύγχρονη τέχνη, την κληρονομιά και την τεχνολογία: διχοτομίες που βρίσκονται στο επίκεντρο της ικανότητας των Πορτογάλων να δημιουργούν μοναδικά, διακριτικά και καλοφτιαγμένα αντικείμενα.
ΠΟΙΚΙΛΙΑ! – Σχεδιαστικά πειράματα μεταξύ του ακαδημαϊκού χώρου και της βιομηχανίας του Quasar Institute for Advanced Design Rome, στο Zetalab, παρουσιάζει καθημερινά αντικείμενα και πρωτότυπα στοιχεία φινιρίσματος για εσωτερικούς χώρους που συνδέονται με την επίσημη έρευνα που διεξάγεται στα μαθήματα Master της Ακαδημίας. Ο χώρος περιλαμβάνει καινοτόμες τεχνικές, φυσικά και τεχνητά υλικά, ψηφιακές τεχνολογίες, σχεδιασμό παιχνιδιών και σχεδιασμό φωτισμού από το στούντιο NEEO, παρέμβαση του Leonardo Caffo και των συνεργαζόμενων εταιρειών Upgroup, Forma&Cemento, Vsk, KeepLife, United Pets.
Επιπλέον, θα δημιουργηθούν τρεις προσωρινές εγκαταστάσεις στους χώρους πρασίνου μεταξύ της Stecca3 και του ιδρύματος Riccardo Catella: Μεταβιομηχανική βιοτεχνία, μια μάρκα σχεδιασμού που συνδυάζει δεξιοτεχνία και ψηφιακή κατασκευή, έχει σχεδιάσει μια γεωδαιτική κάψουλα 3D εκτυπωμένη από ανακυκλωμένο πολυανθρακικό και τρεις νέες συλλογές καθισμάτων για δημόσιους χώρους. Το Immerso Apiterapia θα καλωσορίσει τους επισκέπτες να εισέλθουν στην ενότητα του Be(e) Βυθισμένος, σχεδιασμένο από την FVAA για να αναπτύξει έναν οικείο χώρο για να προσφέρει στους χρήστες μια εμπειρία ευεξίας και χαλάρωσης που περιβάλλεται από τη φύση. Παράλληλα φιλοξενεί 8 κυψέλες μελισσών. Δίπλα στο ξυλουργείο BRIChECO θα μπορεί να ανακαλύψει το κοινό Η Ηλιακή Κουζίνα εξοπλισμένο με τρεις συσκευές για το μαγείρεμα φαγητού με χρήση ηλιακής ενέργειας, όπως ηλιακούς φούρνους. Το έργο είναι μια αναπροσαρμογή του Open Kitchen από τον σχεδιαστή Antonio Scarponi που εκτέθηκε με την Claudia Zanfi στο σταθμό Garibaldi.
Στη γειτονιά
Η συνοικία Porta Nuova στο Μιλάνο είναι ένας προορισμός που δεν πρέπει να χάσετε για όσους αγαπούν τη σύγχρονη τέχνη και το design. Στην περιοχή αυτή, μάλιστα, υπάρχουν πολυάριθμες γκαλερί τέχνης και στούντιο σχεδιασμού που φιλοξενούν εκθέσεις και καινοτόμα έργα.
Ένα από τα μέρη που δεν πρέπει να χάσετε είναι Bota Fogo Ceramica, που βρίσκεται στη Via Farini 36. Εδώ, τέσσερις Ιταλοί καλλιτέχνες – η Clara Holt, η Francesca Gastone, η Lavinia Fagiuoli και η Sonia Diab – συνεργάστηκαν με την κεραμίστρια Isabella Secchi για να ερμηνεύσουν εκ νέου τα σχήματα και τα χρώματα ενός πήλινου σιντριβάνι της Νότιας Αμερικής. Αυτό το οικιακό συντριβάνι είναι εξοπλισμένο με οικολογικό φίλτρο, κατασκευασμένο επίσης από κεραμικό, το οποίο σας επιτρέπει να καθαρίζετε το νερό.
Ένα άλλο μέρος για να επισκεφθείτε είναι ΜΠΟΥΡΟΜΙΛΑΝ, στη Fonderia Napoleonica Eugenia στη Via Genova Thaon di Revel 21. Με αφορμή τη δέκατη επέτειο από την ίδρυσή της, η Milan Ingegneria αλλάζει το όνομά της σε BUROMILAN και παρουσιάζει για πρώτη φορά το έργο της δημιουργικότητας, ικανότητας και καινοτομίας δίπλα στους πιο τολμηρούς αρχιτέκτονες του κόσμου.
ErnestoShop, στη Via Antonio Pollaiuolo 3, είναι ένα κατάστημα αφιερωμένο στη σύγχρονη ιταλική χειροτεχνία. Εδώ μπορείτε να βρείτε χειροποίητα προϊόντα από νέους και ταλαντούχους σχεδιαστές σε έναν χαμαιλεοντικό χώρο που φιλοξενεί μερικούς από τους καλύτερους τεχνίτες και κατασκευαστές στην Ιταλία.
Ferruccio Ascari Studio, στη Via Federico Confalonieri 36, παρουσιάζει το έργο «The Talking Chair», που σχεδιάστηκε από τον ίδιο τον Ferruccio Ascari με σκοπό να τονώσει τον προβληματισμό σχετικά με τις ανησυχητικές συνθήκες του Πλανήτη μας.
Στη Galleria Angelo della Pergola 1, στη Via Angelo della Pergola 1, μπορείτε να θαυμάσετε Προβολή υλικού από τη Myriam Kuehne Rauner, μια έκθεση έργων γλυπτικής σχεδίασης με επίκεντρο τις γραμμές και τα ανοίγματα που στοχεύουν στη δημιουργία ενός διαλόγου μεταξύ υλικού, φόρμας και περιβάλλοντος.
Πράσινο νησί, στο αίθριο του σταθμού Garibaldi, παρουσιάζει την εγκατάσταση Kiosk του Antonio Scarponi, ένα αναδυόμενο, κινητό, ελαφρύ και πολλαπλών χρήσεων περίπτερο-κουζίνα από πιστοποιημένο ξύλο, που θα φιλοξενεί δημόσιες δραστηριότητες όπως αναγνώσεις αδημοσίευτων συνταγών, αρωματικές μουσικές εκπομπές και παραστάσεις. οσφρητικός.
IsolaDesignStudio, στη Via Farini 57, ανοίγει τις πόρτες του TheBotanicaLoft, ενός έργου που γεννήθηκε το 2019 ως ένας πολυλειτουργικός χώρος που σχεδιάστηκε και κατασκευάστηκε επί τόπου για να είναι ένα σπίτι, στούντιο, χώρος εκδηλώσεων και φωτογραφιών. Το στούντιο ασχολείται με το σχεδιασμό κατοικιών και εμπορικών χώρων, καθώς και με την παραγωγή επίπλων κατά παραγγελία και επίπλων κατά παραγγελία και κομματιών σχεδιασμού.
Moon Rabbit Design Studio, που βρίσκεται στη Via Jacopo dal Verme 17b. Αυτό το στούντιο προτείνει μια νέα εμπειρία υπολογιστικού σχεδιασμού μέσα από την έκθεσή του «The Rabbit Hole». Η γκαλερί χωρίζεται σε τρία περίπτερα, το καθένα με διαφορετικά παραδείγματα που δείχνουν πώς η τεχνολογία αιχμής αλλάζει τον κόσμο του σχεδιασμού. Επιπλέον, η εγκατάσταση παραμετρικών κήπων δείχνει πώς είναι δυνατόν να δημιουργηθεί ένας άνετος και προσαρμόσιμος εξωτερικός χώρος.
RivaViva, στη Via Luigi Porro Lambertenghi 18. Αυτή η γκαλερί στεγάζει τις λάμπες Grupa, που παράγονται στην Κροατία από το βραβευμένο στούντιο των Filip Despot, Ivana Pavic και Tihana Taraba. Κάθε φωτιστικό συναρμολογείται στο χέρι με εξαιρετική δεξιοτεχνία και συνδυάζει τον μινιμαλισμό, τη λειτουργικότητα και την ικανότητα να «σχεδιάζει το φως» παίζοντας με τον τρόπο που καταλαμβάνει χώρο και επηρεάζει τη διάθεση.
Spencer & Lewis, στη Via Borsieri 41, που παρουσιάζει το The House of Experience, έναν βιωματικό χώρο. Χρησιμοποιώντας προγράμματα προβολής εικονικής και επαυξημένης πραγματικότητας, οι επισκέπτες μπορούν να ξεπεράσουν τα όρια του φυσικού χώρου και να εισέλθουν σε μια απεριόριστη διάσταση, βιώνοντας ένα ταξίδι στον κόσμο του βιωματικού σχεδιασμού.
Εκτός από τις πολυάριθμες πρωτοβουλίες προβλέπονται, υπάρχουν δύο σαλόνια όπου οι επισκέπτες μπορούν να καθίσουν και να χαλαρώσουν. Το La Slide αποφάσισε να διαδώσει τους εξωτερικούς χώρους του Stecca3 με τις ειρωνικές του καρέκλες Kroko, σχεδιασμένες από τον Marcantonio, ενώ οι πολυθρόνες από χαρτόνι και σημύδα της Sekkei Design θα τοποθετηθούν στην Piazza Città di Lombardia.
Το Digital Innovation Days θα φέρει την πρωτοβουλία του DIDAYSTalks – Design Week Edition στο Isola Design Festival 2023, με μια σειρά από συνομιλίες αφιερωμένο στον αειφόρο και καινοτόμο σχεδιασμό. Η μιλανέζικη επωνυμία, με τη συμβολή της Περιφέρειας της Λομβαρδίας και την υποστήριξη της BRITA, θα διερευνήσει πώς ο σχεδιασμός μπορεί να έχει θετικό αντίκτυπο σε διάφορους οικονομικούς τομείς, όπως η επικοινωνία, οι υποδομές και τα τρόφιμα, με μια πιο βιώσιμη προσέγγιση. Οι συνεργάτες DIDAYSTalks περιλαμβάνουν το ONIM και το Realize Networks. Οι κύριοι χώροι της εκδήλωσης θα είναι το Ίδρυμα Riccardo Catella και η Περιφέρεια της Λομβαρδίας.
Island Design Awards
Θα υπάρξουν επίσης βραβεία για σχεδιαστές: η ανοιχτή πρόσκληση για την τρίτη έκδοση των Isola Design Awards θα ξεκινήσει στις 14 Απριλίου 2023, ένας ψηφιακός διαγωνισμός που στοχεύει να εμπνεύσει και να ενδυναμώσει τους σχεδιαστές να εξερευνήσουν νέους ορίζοντες και να ξεπεράσουν τα όρια του επαγγέλματός τους. Τα φετινά βραβεία χωρίζονται σε 10 κατηγορίες: Έπιπλα, Καθίσματα, Φωτιστικά, Επιτραπέζια σκεύη, Υφάσματα, Προϊόντα, Υλικά, Αειφορία, Υπαίθρια και Καινοτομία. Μεταξύ των βραβείων, ένα τρόπαιο σχεδιασμένο από το πολυεπιστημονικό στούντιο σχεδιασμού Tellurico, δωρεάν συμμετοχή στην Εβδομάδα Σχεδίου του Μιλάνου 2024 και ένα χρηματικό έπαθλο. Τα Isola Design Awards 2023 είναι μια μοναδική ευκαιρία για τους σχεδιαστές να αναδυθούν και να κάνουν τις δημιουργίες τους γνωστές διεθνώς.
Τι είναι η Isola
Η Isola είναι μια μοναδική φυσική και ψηφιακή πλατφόρμα που συνδέει ανεξάρτητους σχεδιαστές και στούντιο σχεδιασμού με επαγγελματίες του κλάδου, εταιρείες, επιμελητές, δημοσιογράφους και πιθανούς πελάτες. Η επιμελητική ομάδα της Isola επιλέγει έργα με έμφαση στη βιωσιμότητα, την καινοτομία και τη δεξιοτεχνία.
Επιπλέον, η Isola διοργανώνει πολυάριθμες εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένου του Isola Design Festival, το οποίο λαμβάνει χώρα κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Σχεδίου του Μιλάνου, της Ολλανδικής Εβδομάδας Σχεδίου στο Αϊντχόβεν και, πιο πρόσφατα, του Downtown Design στο Ντουμπάι. Το φεστιβάλ περιλαμβάνει περισσότερες από 40 εκθέσεις και εγκαταστάσεις, εκδηλώσεις και ομιλίες στις οποίες συμμετέχουν σχεδόν 300 διεθνείς σχεδιαστές, στούντιο σχεδιασμού, δημιουργοί και παραγωγοί. Η εκδήλωση με τίτλο "Nothing Happens if Nothing Happens" που θα πραγματοποιηθεί κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Σχεδίασης του Μιλάνου 2023 διερευνά το θέμα της αναγέννησης, καθιστώντας την την καρδιά της επόμενης έκδοσής της.
Η Isola Design District, που ιδρύθηκε στο Μιλάνο το 2017, έγινε αμέσως ένας από τους κύριους τομείς της εβδομάδας σχεδιασμού του Μιλάνου, με ιδιαίτερη προσοχή στους διεθνείς και ανερχόμενους σχεδιαστές. Από το 2019, η Isola Design District συμμετέχει στην Ολλανδική Εβδομάδα Σχεδίου στο Αϊντχόβεν, αποτελώντας την πρώτη ιταλική συνοικία σχεδιασμού που συμμετέχει σε εκδήλωση στο εξωτερικό. Το 2022, η Isola Design District επέκτεινε ακόμη περισσότερο την εμβέλειά της, φέρνοντας μια επιλογή σχεδιαστών στα ΗΑΕ για το Downtown Design, μέρος της Εβδομάδας Σχεδιασμού του Ντουμπάι.
Η Isola προσφέρει σε δημιουργικά από όλο τον κόσμο μια ανοιχτή κοινότητα, με τη δυνατότητα να έχουν προφίλ και αποκλειστικές εικονικές εκθέσεις, μέσω της ψηφιακής της πλατφόρμας που ξεκίνησε το 2021 με περισσότερους από 850 σχεδιαστές από περισσότερες από 65 χώρες και 1.400 δημοσιευμένα έργα. Η ψηφιακή πλατφόρμα στοχεύει στην τόνωση των αλληλεπιδράσεων, του διαλόγου και της ανταλλαγής γνώσεων εντός της κοινότητάς της.
Επιπλέον, το 2023, η Isola θα λανσάρει το Marketplace της, όπου κάθε επαληθευμένος σχεδιαστής και δημιουργικό στούντιο θα έχει τη δυνατότητα να πουλά φυσικά προϊόντα, ψηφιακά στοιχεία και NFT. Το Isola αντιπροσωπεύει μια μοναδική ευκαιρία για σχεδιαστές και ανεξάρτητα στούντιο σχεδιασμού, προσφέροντάς τους προβολή και πολύτιμες συνδέσεις με τον κόσμο του design, καθώς και έναν χώρο για να επιδείξουν τη δημιουργικότητα και τις καινοτόμες ιδέες τους. Το Isola είναι η τέλεια πλατφόρμα για όσους αναζητούν έναν τρόπο να αναπτύξουν την επιχείρησή τους και να φτάσουν σε νέα επίπεδα επιτυχίας.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΊΕΣ
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ 18 — 23 Απριλίου 2023
ΧΡΟΝΟΔΙΑΓΡΑΜΜΑΤΑ 11: 00 - 19: 00
ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ Island Design District
