design News

Το Rio + Design, η έκθεση της δημιουργικής βιομηχανίας του Ρίο ντε Τζανέιρο γιορτάζει τα δέκα χρόνια συμμετοχής του στο Milan Design Week 2018

Το Rio + Design, η έκθεση της δημιουργικής βιομηχανίας του Ρίο ντε Τζανέιρο γιορτάζει τα δέκα χρόνια συμμετοχής του στο Milan Design Week 2018 Έχει αλλάξει: 2018-04-06 di Βενέδικτος Λουλούδια

Μια σημαντική επέτειος: Το Rio + Design σηματοδοτεί το δέκατο έτος στο Fuori Salone της εβδομάδας σχεδιασμού του Μιλάνου. Μετά από πρόσκληση του Οργανισμού Προώθησης των Εξαγωγών και των Επενδύσεων της Βραζιλίας (Apex-Brasil), από τις 17 έως τις 22 Απριλίου, η πρωτοβουλία της κυβέρνησης του κράτους του Ρίο ντε Τζανέιρο, που προωθήθηκε μέσω της Γραμματείας του Υπουργικού Συμβουλίου και της Οικονομικής Ανάπτυξης, θα για άλλη μια φορά μέρος της έκθεσης Be Brasi l, στην περιοχή Maroncelli, ανάμεσα σε γκαλερί τέχνης και στούντιο μόδας.

«Για εμάς είναι αποστολή να δείξουμε στον κόσμο τι έχει το Ρίο ντε Τζανέιρο: πρωτότυπο και ποιοτικό σχεδιασμό και είμαστε πολύ περήφανοι γι 'αυτό. Στην αγορά του εξωτερικού, τα προϊόντα μας κερδίζουν όλο και περισσότερη εκτίμηση από αγοραστές, διανομείς και τον τύπο. Όλα αυτά είναι αποτέλεσμα, μεταξύ άλλων πρωτοβουλιών, του έργου που έγινε την τελευταία δεκαετία για την ενίσχυση της μάρκας και του ονόματος των σχεδιαστών μας, παρουσιάζοντας πάντα καινοτόμα προϊόντα κατά τη διάρκεια του Salone del Mobile στο Μιλάνο. Και προχωράμε ήδη για να δημιουργήσουμε νέες συνεργασίες και νέες επιχειρήσεις στη φετινή έκδοση ", λέει ο Υφυπουργός Οικονομικής Ανάπτυξης του κράτους του Ρίο ντε Τζανέιρο, Dulce Ângla Procópio.

Περίπου 30 δημιουργίες από 14 στούντιο σχεδιασμού (με καθιερωμένα ονόματα και νέα ταλέντα) θα είναι μέρος του τοπίου παραγωγής "Made in Rio". Τα έπιπλα, τα διακοσμητικά αντικείμενα, τα καθημερινά εργαλεία αποτελούν μέρος της ποικίλης επιλογής κομματιών.

Guto Indio da Costa (Το Indio da Costa Design) θα παρουσιάσει την πρώτη του συλλογή από ξύλινες καρέκλες, δείχνοντας την έκδοση σε αυτό το υλικό των μοντέλων Serelepe - με το δυναμικό προφίλ και το διαχρονικό στυλ - και το ICZERO1 - γεμάτο "bossa", με καμπύλη πλάτη και λεπτό κάθισμα.

Zanini de Zanine (Studio Zanini) θα εκθέσει την πολυθρόνα Serfa και πουφ, από δέρμα και ξύλο, ένα αφιέρωμα στους θρυλικούς σχεδιαστές Sergio Rodrigues (μέντορά του στην αρχή της καριέρας του) και Ricardo Fasanello.

Από τον Carlos Alcantarino (Estudio Alcantarino) το κοινό θα εκτιμήσουν την πολυθρόνα Λοβ, μία σύγχρονη επανερμηνεία της παραδοσιακής κουνιστή καρέκλα, κατασκευασμένη από ξύλο και Tauari γηρασμένο δέρμα, κατάλληλο για διαμονή στη βεράντα.

Gisela Simas (Original Πρακτική Σχεδιασμού) θα είναι παρών με δύο εκπληκτικά προϊόντα φελλού: Ντόρα ο πίνακας με την τολμηρή σχεδίαση και καινοτόμες Congonhas φωτιστικό οροφής, εξοπλισμένο με ρυθμιζόμενη ένταση τεχνολογία LED και εμπνευσμένο από το σχήμα των φτερών ενός Boeing 737- 800.

Ρικάρντο Γκράχαμ (O Ebanista), σύμφωνα με τη δραστηριότητα που δίνει το όνομά του στο στούντιο του, θα συμμετάσχει με επτά δημιουργίες που ενισχύουν διαφορετικούς τύπους ξύλου και εκλεπτυσμένα αξεσουάρ: τον καναπέ του Παρισιού, os vasos Freijó, Braúna και Muirapiranga, το μπολ φρούτων Ipe, τους πάγκους Pirralhos και Aragonês.

Γκούσταβο Μαρτίνι εκθέτουν την καρέκλα Joa (που χαρακτηρίζεται από την αντίθεση μεταξύ της ακαμψίας του μαύρου μεταλλικό πλαίσιο και την φυσικότητα του καθίσματος σε μαλακό ιστό), φρουτιέρα Carmen (modular και αναπτύχθηκε με την εκτύπωση 3D, σε συνεργασία με Camila Fix) και το βάζο Holding (δρυς, με το μαγευτικό γεωμετρικό σχήμα και το εκπληκτικό παιχνίδι των χρωμάτων).

Από το εμπορικό σήμα Fubbá Objetos Inteligentes θα υπάρχει το τραπεζάκι του Dumdum: ευέλικτο, στοιβαζόμενο και μεταβλητό ύψος, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Marta Rubio Lopez, είναι κατασκευασμένο από κόντρα πλακέ με φινίρισμα από μπαμπού από μπαμπού. Επίσης, το φορητό σκαμνί Boiadeiro, που δημιουργήθηκε από τον Alessandro Montenegro και την Henrique Gomma - μπορεί να τοποθετηθεί χωρίς βίδες ή υλικό, με ανθρακούχο χάλυβα με ηλεκτροστατική βαφή, κάθισμα σε καμβά τυλιγμένο σε δερμάτινα και ξύλινα πινέλα κατεδάφισης. παραδοσιακή θέση ή σε αυτόν τον τύπο σέλας αλόγου.

Γκούσταβο Μπίτενκουρτ (Atelier Gustavo Bittencourt) είναι ο συγγραφέας του μπουφέ Brise-Soleil, ο οποίος θα παρουσιαστεί για την περίσταση: στο freijó, με αναδιπλούμενη πόρτα, είναι ένα αφιέρωμα στο brise, ένα αρχιτεκτονικό στοιχείο που χρησιμεύει για τον μετριασμό της ηλιακής συχνότητας.

Rodrigo Calixto (Oficina Ethos) αντιπροσωπεύεται από τον πάγκο Tigres (φτιαγμένο με δύο τύπους συμπαγούς ξύλου σε μία έκδοση) και την ταλάντευση Bilanx (σχεδιάστηκε με τον Guilherme Sass, επίσης σε ξύλο και με επιχρυσωμένο φύλλο χρυσού 22k)

Leonardo Lattavo και Pedro Moog (Lattoog) υπόσχονται να γοητεύσουν με το έργο Gotinha, ένα birdhouse, αιωρούμενο και διαμορφωμένο σαν σταγόνα, από συμπαγές ξύλο, έγχρωμες συνθετικές ίνες και ναυτικό σχοινί.

Victor Mascarenhas και Luciana Borges (Bolei) προσφέρουν το γυαλί Menos 1 Lixo (Minus 1 Waste) - πρακτικό, επαναχρησιμοποιήσιμο και βιώσιμο, που αναπτύχθηκε για την ομώνυμη εκστρατεία συνειδητής κατανάλωσης. Σε αναδιπλούμενη σιλικόνη, ανακυκλώσιμη και ανθεκτική, είναι ιδανική για ζεστά ή κρύα ροφήματα.

Η σκηνή 7A σκαμπό, της Velt, είναι ένα άλλο αντικείμενο που θα εμφανιστεί: πολυλειτουργικό, ιδανικό για μικρούς χώρους, με σώμα άνθρακα από χάλυβα με ηλεκτροστατική βαφή και πόδια από ανοξείδωτο ατσάλι.

Το περίεργο ανοιχτήρι μπουκαλιών Répiauer αξίζει επίσης να αναφέρουμε Γκούσταβο Φάλκαο , κατασκευασμένα από ανακυκλωμένα υλικά, που κυμαίνονται από διάφορα είδη ξύλου που συνθέτουν μέχρι και μεταλλικά στηρίγματα από σιδερένια ράφια.

Υπογραμμίζοντας την προέλευση της έκθεσης, Ρενάτα Περέιρα (Oficina 021) υπογράφει την πλακέτα φώτα γραμμή, ακρυλικό κοπής και λέιζερ χαραγμένο με μοτίβα εμπνευσμένο από το τοπίο του Rio de Janeiro, όπως Corcovado, κύβος ζάχαρης και Morro Dois Irmãos.

 

Μπορείτε επίσης να σας αρέσουν

απάντηση